Dowcipna, a miejscami nieco nawet rubaszna książka Krystyny Kibish-Ożarowskiej prezentuje oryginalne, „kulturowe” spojrzenie na sztukę. Autorka wyodrębnia tematy najczęściej spotykane w rzeźbie i malarstwie, ukazując, jakim zmianom ulegał sposób ich prezentacji w zależności od gustu epoki. Dawne,
33 tom serii Klasycy Sztuki przedstawiający postacie, życiorysy i najważniejsze dzieła angielskich prerafaelitów.
Album jest poświęcony życiu i twórczości Gustava Klimta - jednego z najbardziej wpływowych artystów przełomu XIX i XX wieku. Klimt był współtwórcą i liderem secesji wiedeńskiej – nurtu obejmującego malarstwo, architekturę, sztukę użytkową oraz projektowanie mebli. Na 288 stronach zebrano prace
Niewielu artystów w całych dziejach sztuki potrafiło uchwycić i oddać tak dobitnie i bystrze obraz własnej epoki, będąc zarazem naocznymi świadkami jej głębokich przemian, jak i wyjątkowymi odtwórcami życia uczuciowego swych postaci, scen ulicznych, mroków bliskiego wieczoru i światła wschodzącego
Artystyczno-naukowa rozprawa o łódzkiej typografii i drukarstwie wyrosłych z pracowni Władysława Strzemińskiego.
Pierwsza książka na gruncie polskiego piśmiennictwa, traktująca o życiu i twórczości jednego z najwybitniejszych reżyserów światowego kina, autora Bulwaru Zachodzącego Słońca, Garsoniery, Słomianego wdowca, czy też Pół żartem, pół serio. Amerykański reżyser urodził się na ziemiach polskich na
Historia kolekcji Alte Pinakothek rozpoczęła się w pierwszej połowie XVI w., kiedy to książę Wilhelm IV Bawarski Wittelsbach dał początek kolekcji, zebrawszy dzieła, którymi pragnął udekorować swój Lusthaus (Domek Rozkoszy) w czarującym Rosengarten (Ogrodzie Różanym). Przy tej okazji zlecił grupie
Keith Sherwood urodził się i wychował w Brooklynie. Poszukując swojej drogi, dotarł do jogi i zen. Przez pewien czas mieszkał w Dominikanie, gdzie służył ludziom jako uzdrowiciel, nauczyciel i przewodnik duchowy. Jego poprzednia książka, Czakroterapia, zyskała olbrzymią popularność nie tylko w
Świadek narodzin nowoczesnej Europy, epoki marzeń i rozczarowań, Caspar David Friedrich zwraca się w swej twórczości przede wszystkim ku naturze. Zainspirowany poezją i filozofią romantyzmu, oddaje w swoich obrazach uczucie osamotnienia, którego doświadcza w obliczu tajemniczych wyroków losu. W
